Si queréis disfrutar de las mejores exposiciones gratuitas que se celebran actualmente en Madrid os lo ponemos muy fácil con este recopilatorio cargadito de magníficas propuestas. Y lo mejor de todo, podréis disfrutarlas aunque os olvidéis la cartera en casa, porque todas son de entrada gratuita.
Entre las elegidas hemos incluido algunas de las primeras exposiciones que se celebran en el marco del actual Festival Internacional de Fotografía de Madrid, Photo España 2017. Un festival que surgió en el año 1998 y cuyo arrollador éxito le ha llevado a posicionarse como el evento concerniente a la fotografía más importante de los que se celebran en Madrid.
Este extenso recorrido expositivo nos llevará a conocer los trabajos arquitectónicos de Ventura Rodríguez, el artífice de muchos de los emblemáticos edificios y monumentos de Madrid, como por ejemplo las fuentes de Cibeles, Apolo y Neptuno; Un viaje por las culturas y modos de vida de diferentes rincones del planeta, como la cultura afrobrasileña a través de las instantáneas del fotoperiodista Ricardo Teles; ó la visión también de Brasil, basada en una serie fotográfica inspirada en el libro “Cuentos Amazónicos”, del autor brasileño Inglês de Souza; Podremos viajar hasta Etiopía y a través de las fotografías de Cristina García Rodero, sorprendernos al descubrir “Lalibela”, una ciudad sagrada convertida en la Nueva Jerusalén; Un completo recorrido fotográfico a través de la cultura, costumbres y religión de Senegal y su capital Dakar; Disfrutar del curioso y desenfadado análisis artístico que Sonia Pulido y Roberto Maján, dos brillantes ilustradores, realizan para determinar las virtudes y defectos de las dos ciudades más comparadas de España: Madrid y Barcelona; Pasar una noche en “Café Lehmitz”,un antro de perdición del barrio rojo de Hamburgo, gracias a las instantáneas del fotógrafo sueco Anders Petersen; deslumbrarnos con el talento de Picasso; o quedarnos perplejos con las fotografías que inmortalizan a cientos de personas posando a la pata coja.
¡¡Que ustedes lo disfruten!!
VENTURA RODRÍGUEZ Y MADRID
Exposición con motivo del 3º centenario de uno de los mayores arquitectos de la España del siglo XVIII.
Madrid conmemora a Ventura Rodríguez. Entre sus obras: las fuentes de Cibeles, Apolo y Neptuno, diseñó la capilla del Palacio Real, la iglesia parroquial de San Marcos y ocupó el cargo de Director de la Real Academia de San Fernando de 1768 a 1771 y de 1775 a 1778.
Una exposición muestra sus trabajos como arquitecto así como su maestría con el dibujo. Las obras seleccionadas pertenecen al Archivo de la Villa, el Museo de Historia, la Biblioteca Histórica Municipal y el Museo de San Isidro. Una de las mayores colecciones de dibujos y proyectos que se conservan de este arquitecto.
Puedes apuntarte a las visitas guiadas gratuitas que no requieren de inscripción previa y que se celebran:
Viernes: 19:00h
Sábados: 12:00h y 19:00h
Domingos: 11:30h y 12:30h
LUGAR: Centro Cultural Conde Duque (Calle Conde Duque, 9) Metro: Ventura Rodríguez
FECHA: Del 17 de mayo al 23 de julio de 2017
HORARIO: De martes a sábado de 10:00h a 14:00h y de 17:30h a 21:00h; Domingos y festivos de 10:30h a 14:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://condeduquemadrid.es/evento/ventura-rodriguez-madrid/
“MATEO MATÉ. CANON”
Relectura sobre el canon griego a través de obras del arte clásico, intervenidas por el artista para adaptarlas a las nuevas pautas estéticas y morales de la sociedad actual. El canon, se refiere a las proporciones perfectas e ideales del cuerpo humano, así como norma de comportamiento moral y social.
Una exposición que reflexiona sobre la vigencia de ese canon clásico a través de su reinterpretación y actualización, muestra realizada expresamente por Mateo Maté para la Sala Alcalá 31. La muestra incluye un conjunto de reproducciones escultóricas recientes realizadas por Mateo Maté.
Actividades paralelas:
Visita al taller de vaciados de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
Fechas: miércoles 7 y 21 de junio
Horario: de 11.30 a 12.45 h
Dirigidas a: adultos. Máximo 1 reserva por persona
Con reserva previa a través http://bit.ly/2ra2Pl1, a partir del 10 de mayo
Encuentros en Alcalá 31. Charlas con el artista
Fechas: jueves 25 de mayo, 1 y 22 de junio
Horario: de 20.00 a 20.45 h
Dirigidos a: público adulto. Máximo 2 reservas por persona
Con reserva previa a través http://bit.ly/2qAMKaJ, a partir del 10 de mayo
LUGAR: Sala Alcalá 31 (C/ Alcalá, 31) Metro: Sevilla
FECHA: Del 19 de mayo al 23 de julio de 2017
HORARIO: De martes a sábados de 11:00h a 20:30h; Domingos y festivos de 11:00h a 14:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2pbfZiu
«DE POLÍTICOS Y OTROS ANIMALES»: 40 AÑOS DE VIÑETAS DE RICARDO MARTÍNEZ
Un amplio recorrido por el trabajo de uno de los más grandes ilustradores españoles: Ricardo Martínez.
La exposición recopila algunas de las mejores viñetas del artista a lo largo de toda su carrera y desvela sus técnicas preferidas a la hora de dibujar.
Desde sus primeros trabajos en el «Miami Herald» y «Miami News» de Estados Unidos, hasta sus últimas ilustraciones para el diario «El Mundo».
LUGAR: Antiguo Hospital de Santa María la Rica (C/ Santa María la Rica, 3 – Alcalá de Henares)
FECHA: Hasta el 18 de junio de 2017
HORARIO: De martes a sábado de 11:00h a 14:00h y de 18:00h a 21:00h; Domingos de 11:00h a 14:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2qC8oZF
EL ALMA DE CERVANTES
Muestra del viaje de 9 fotógrafos que buscaron el alma del escritor, en los lugares que transitaron tanto él como sus personajes literarios. Interesante exposición que se celebra en el Museo Casa Natal de Cervantes hasta el 24 de septiembre. Han participado en esta muestra algunos de los más reconocidos fotógrafos españoles como Cristina García Rodero, Alberto García Alix, Chema Conesa, Juan Manuel Díaz Burgos, César Lucas y Vicente López Tofiño, Juan Manuel Castro Prieto, Isabel Muñoz y José Manuel Navia.
De forma paralela se realizan actividades educativas y culturales:
Mediación cultural que atiende las dudas del público general. Fechas: todos los miércoles a las 12:00 y las 13:30 h y los viernes a las 12:00, 13:30 y 16:30 h
Taller “Fotografía y letras. Un imaginario visual para Cervantes”. Descubre las claves del trabajo de los fotógrafos españoles en torno al espíritu cervantino. Fechas: sábados 17 y 24 de junio, de 11.30 a 13.30 h; viernes 23 y 30 de junio, de 17.30 a 19.30 h
Imprescindible reserva previa en: http://bit.ly/2qRh929.
LUGAR: Museo Casa Natal de Cervantes. (C/ Mayor, 48. Alcalá de Henares)
FECHA: Todos los miércoles y viernes del 25 de mayo al 24 de septiembre de 2017
HORARIOS: Miércoles a las 12:00h y a las 13:30h; viernes a las 12:00h, 13:30h y 16:30h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.museocasanataldecervantes.org/exposicion-el-alma-de-cervantes/
“ENCANTADOS. RETRATOS DE LA CULTURA AFROBRASILEÑA”
Serie de 28 imágenes recogidas durante más de 10 años, producto del trabajo del fotoperiodista brasileño Ricardo Teles, premiado con el Sony Awards en Categoría Travel o el New Holland de Fotoperiodismo.
Capta bajo su objetivo, las fiestas y tradiciones afrobrasileñas, reflejando la herencia del esclavismo negro en Brasil. El impacto de las subculturas afrobrasileñas define la estructura social que caracteriza Brasil. Ningún país del mundo recibió tantos esclavos y esto cambió la estructura demográfica hasta ser diferente a cualquier otra.
Numerosas fiestas afloran en el país y en todas ellas se refleja el sincretismo religioso, casi todos los cultos afrobrasileños se han visto influenciados en algún momento por la religión católica.
LUGAR: Naves Matadero – vestíbulo de la Nave 10 (Paseo de la Chopera, 14) Metro: Legazpi
FECHA: Hasta el 7 de julio de 2017
HORARIO: De martes a viernes de 17:00h a 20:00h; sábados y domingos de 12:00h a 20:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2rCNhtb
EL ARTE PUNK MEDIEVAL DE AGATHE PITIÉ
La Galería Michel Soskine Inc, acoge una muestra con las últimas obras de la artista francesa Agathe Pitié, una efervescente ilustradora que ha bautizado su poco convencional estilo creativo como “Punk Medieval”.
La artista se inspira en maestros illuminati de la Edad Media, utilizando el método de representación llamado “Horror vacui” a través del cual conviven personajes míticos de la antigüedad e íconos de la cultura popular contemporánea del siglo XXI.
Siguiendo la estela de los llamados pintores visionarios como Martin Schongauer y Albrecht Dürer, la obra de Pitié incorpora a través de una extensa investigación y por medio de un método de representación del medioevo, imágenes del mundo contemporáneo actual, y se transforma a su vez en un análisis antropológico del mundo en nuestros días.
Sus trabajos han sido expuestos en diversas salas y museos como el Museo Departamental de Arte Contemporáneo de Rochechouart; en el MIAM -Museo Internacional de Arte Modestes; en el Monasterio de Santa María de Veruela en 2015 -Zaragoza-; y en la Casa de Velázquez en 2014, en Madrid, entre otros.
LUGAR: Galería Michel Soskine (C/ General Castaños, 9) Metro: Colón
FECHA: Hasta el 10 de junio de 2017
HORARIO: De martes a viernes de 10:30h a 19:30h; Sábados de 10:30h a 14:30h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.soskine.com/es/exposiciones/agathe-pitie/nota-de-prensa
ADA LOVELACE. LA ENCANTADORA DE NÚMEROS
Dentro del espacio expositivo que pretende dar visibilidad y reconocimiento a mujeres inventoras poco conocidas u olvidadas, se nos acerca a una extraordinaria matemática británica, Ada Lovelace. Mujer que vivió a contracorriente de su época, inteligente y visionaria. Supo ver en una máquina de calcular la futura era de la computación. Considerada como la primera programadora de la historia.
Muestra situada en la segunda planta de Espacio Fundación Telefónica. Con una reproducción del fragmento de la Máquina Analítica que se expone actualmente en el Science Museum de Londres.
LUGAR: Espacio Fundación Telefónica (C/ Fuencarral, 3) Metro: Gran Vía
FECHA: Hasta el 20 de octubre de 2017
HORARIO: De martes a domingo, de 10:00h a 20:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2rBmnxP
“A LA PATA COJA”. COLECCIÓN EDUARDO ARROYO
Selección de fotografías de la colección personal del artista. Todos los personajes retratados aparecen con un pie en el aire. Un homenaje a la fotografía en equilibrio, a la fotografía con riesgos.
Fotógrafo que prefiere el blanco y negro o el color sepia, porque estimula su imaginación. Eduardo Arroyo ha ido recopilando fotografías recortadas de periódicos y compradas en mercadillos y rastros. Imágenes tomadas por profesionales o autores anónimos, lo importante no es la firma, solo el momento captado.
Hasta el 27 de agosto la muestra se expone en el Museo Lázaro Galdiano agrupadas sin orden cronológico. La colección incluye varios miles de imágenes de todos los géneros y épocas.
LUGAR: Museo Lázaro Galdiano. Edificio de La España Moderna. Sala Pardo Bazán (Calle de Serrano, 122) Metro: Rubén Darío, Gregorio Marañón
FECHA: Del 26 de mayo al 27 de agosto de 2017
HORARIO: De lunes a sábado de 10:00h a 16:30h; Domingos de 10:00h a 15:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2rTAUpD
LOPE DE VEGA EN LA ESCENOGRAFÍA TEATRAL
La muestra nos sorprende con un acercamiento al universo creativo del “Fénix de los ingenios” a través de una selección de sus más célebre obras y como muchas de ellas han servido de inspiración para escenógrafos y directores de teatro contemporáneos que han encontrado en el talento e ingenio de Lope de Vega la chispa generadora de sus nuevas propuestas escénicas.
La muestra reúne a una selección de escenógrafos que supieron captar el potencial creativo de los textos, los personajes y la acción dramática de Lope, como Emilio Burgos , Wolfgang Burman , José Luis López Vázquez, Rafael Richart, Andrea D´Odorico, Roberto Carpio, Sigfrido Burman, Arturo Martín Burgos, Gerardo Trotti y Carlos Cytrynowski, y títulos como «El perro del hortelano», «El caballero de Olmedo», «El anzuelo de Fenisa», «Fuenteovejuna», «La discreta enamorada», «Peribáñez y el comendador de Ocaña», «El duque de Viseo» y «Los locos de Valencia» sirven para que el visitante acerque su mirada al mundo de la escenografía y valore este oficio teatral.
LUGAR: Casa Museo Lope de Vega (Calle de Cervantes, 11) Metro: Antón Martín
FECHA: Hasta el 2 de julio de 2017
HORARIO: De martes a domingo de 10:00h a 18:00h
PRECIO: Entrada libre hasta completar aforo
MÁS INFO: http://bit.ly/2rBpqdp
ESCENOGRAFÍAS TEATRALES EN LA ILUSTRACIÓN
Exposición que muestra una serie de litografías de las grandes producciones escenográficas de la Ilustración que muestra diversos espacios operísticos y ballets de los siglos XVIII y XIX. Se completa la muestra con reproducciones de máquinas de efectos especiales, Memorial de actores dirigido a Felipe V y dos bustos de intérpretes de la época.
Durante la Ilustración, el teatro fue un género literario de gran importancia social, se difundieron las ideas más reformistas y pedagógicas.
LUGAR: Sala de exposiciones del Palacio de Juan de Goyeneche (Plaza de la Iglesia, s/n – Nuevo Baztán)
FECHA: Hasta el 25 de junio de 2017
HORARIO: De martes a sábados, de 11:00h a 14:00h y de 16:00h a 18:00h; Domingos y festivos, de 11:00h a 15:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2rgUPPw
CAFE LEHMITZ DE ANDERS PETERSEN– PHOTOESPAÑA 2017
La Muestra, enmarcada en el Festival PhotoEspaña 2017 nos invita a conocer “Café Lehmitz”, uno de los primeros trabajos del fotógrafo sueco Anders Petersen. Se trata de una serie de fotografías que Petersen realizó en un bar del barrio rojo de Hamburgo llamado Café Lehmitz, lugar con una variada y singular clientela mayormente compuesta por prostitutas, travestis, proxenetas, delincuentes, indigentes y hasta gente del hampa.
A través de esta exposición el visitante podrá sumergirse en el ambiente nocturno de este antro situado en el “Red Light” o barrio rojo de Sankt Pauli, en la ciudad de Hamburgo, en Alemania.
LUGAR: Centro Centro (Plaza de Cibeles, 1) Metro: Banco de España; Renfe: Recoletos
FECHA: Del 31 de mayo al 17 de septiembre de 2017
HORARIO: De martes a domingo, de 10:00h a 20:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.centrocentro.org/centro/exposicion_ficha/230
PISTAS DE BAILE DE TERESA MARGOLLES– PHOTOESPAÑA 2017
La Muestra, enmarcada en el Festival PhotoEspaña 2017 nos invita a conocer “Pistas de baile”, de Teresa Margolles, un trabajo en el que la fotógrafa nos lleva hasta Ciudad Juárez (México) a través de sus instantáneas, donde retrata a prostitutas transgénero ocupando los restos de lo que antes fueron pistas de baile de clubes nocturnos, hoy demolidos.
Las fotografías de Teresa Margolles en “Pistas de baile” se convierten en un grito de protesta ante el silencio mediático y social de los asesinatos de mujeres en México que, en la mayoría de los casos quedan impunes.
LUGAR: Centro Centro (Plaza de Cibeles, 1) Metro: Banco de España; Renfe: Recoletos
FECHA: Del 31 de mayo al 17 de septiembre de 2017
HORARIO: De martes a domingo, de 10:00h a 20:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.centrocentro.org/centro/exposicion_ficha/231
GABRIELE BASILICO. ENTROPÍA Y ESPACIO URBANO
La Muestra, enmarcada en el Festival PhotoEspaña 2017 está dedicada a Gabriele Basilico, (Milán, 1944-2013), uno de los artífices de la renovación del género paisajístico en la fotografía de los últimos treinta años.
La exposición ahonda en la obra de Basilico y su evolución, desde sus primeros estudios formales de las fachadas de fábricas milanesas a la aceptación de la complejidad de los sistemas urbanos de las metrópolis modernas.
LUGAR: Museo I.C.O (C/ Zorrilla, 3) Metro: Sevilla
FECHA: Hasta el 10 de septiembre de 2017
HORARIO: De martes a sábado, de 11:00h a 20:00h; Domingo y festivos, de 10:00h a 14:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2eqLHTO
CUENTOS AMAZÓNICOS – PHOTOESPAÑA 2017
La muestra, dentro de PhotoESPAÑA 2017, nos presenta un trabajo fotográfico inspirado en el libro Cuentos Amazónicos, del autor brasileño Inglês de Souza, publicado en 1893.
Una colección de historias ambientadas en los confines del territorio amazónico. Mezcla narrativas de contenido fantástico, protagonizadas por personajes y situaciones extraídos del folclore y de las supersticiones locales; con otras de observación y crítica social, que abordan la Historia de Brasil y denuncian el desamparo al que está sometida la región por parte del gobierno nacional.
LUGAR: Casa América – sala de exposiciones Frida Kahlo (Plaza Cibeles, s/n) Metro: Banco de España
FECHA: Hasta el 20 de julio de 2017
HORARIO: De lunes a viernes de 11:00h a 19:30h; Sábados de 11:00h a 15:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.casamerica.es/exposiciones/cuentos-amazonicos
PICASSO Y EL MEDITERRÁNEO
La muestra propone un acercamiento a Picasso y su vínculo con el Mediterráneo, constante fuente de inspiración para sus obras.
La exposición reúne más de 90 obras del célebre pintor, procedentes de la Fundación Picasso – Museo Casa Natal de Málaga.
LUGAR: Fundación Canal (Calle Mateo Inurria, 2) Metro: Plaza de Castilla
FECHA: Del 1 de junio al 15 de agosto de 2017
HORARIO: Laborales y festivos de 11:00h a 20:00h; miércoles de 11:00h a 15:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.fundacioncanal.com/17602/picasso-y-el-mediterraneo/
LALIBELA, CERCA DEL CIELO. CRISTINA GARCÍA RODERO – PHOTOESPAÑA 2017
La exposición, incluida en PhotoESPAÑA 2017, pone ante nuestros ojos una selección de instantáneas que la brillante fotógrafa Cristina García Rodero realizó en sus viajes a Etiopía.
En su periplo por el país africano, la fotógrafa descubrió Lalibela, una ciudad sagrada para los etíopes y cuyo rey quiso hacer de ella una Nueva Jerusalén, en respuesta a la conquista de Tierra Santa por los musulmanes. Para ello mandó construir once iglesias medievales, excavadas y esculpidas en la roca, que se convirtieron en centro de devoción y peregrinación.
Las instantáneas elegidas para esta exposición muestran la belleza de estas iglesias medievales, así como los ritos y ceremonias que en ellas se celebran.
LUGAR: Sala de exposiciones del Teatro Fernán Gómez (Plaza de Colón, 4) Metro: Colón
FECHA: Del 1 de junio al 30 de julio de 2017
HORARIO: Martes a domingos y festivos 10:00h a 21:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: https://www.teatrofernangomez.es/ciclo/photoespana-2017
PENSAR EN FUTURO, NUEVOS RELATOS FOTOGRÁFICOS EN DAKAR – PHOTOESPAÑA 2017
La muestra recopila los trabajos de varios fotógrafos que a través de sus instantáneas ofrecen una completa visión de Senegal y su capital Dakar.
Un recorrido en imágenes a través de la cultura, la religión, las costumbres, la política y en general del modo de vida del país africano.
LUGAR: Sala de exposiciones del Teatro Fernán Gómez (Plaza de Colón, 4) Metro: Colón
FECHA: Del 1 de junio al 30 de julio de 2017
HORARIO: Martes a domingos y festivos 10:00h a 21:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: https://www.teatrofernangomez.es/ciclo/photoespana-2017
“CARBONO”. GIL ANTONIO MUNUERA – PHOTOESPAÑA 2017
El carbono es un elemento fundamental de los compuestos orgánicos, la base de la vida. Se presenta bajo tres formas en la naturaleza: diamante (luz), grafito (dibujo) y carbón (sombra).
El artista ha querido mostrar con esta exposición la compleja y contradictoria relación que el hombre ha mantenido con la Naturaleza, a través de la fotografía y el dibujo.
LUGAR: Sala de exposiciones del Teatro Fernán Gómez (Plaza de Colón, 4) Metro: Colón
FECHA: Del 1 de junio al 30 de julio de 2017
HORARIO: Martes a domingos y festivos 10:00h a 21:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: https://www.teatrofernangomez.es/ciclo/photoespana-2017
“MACONDO, MEMORIAS DEL CONFLICTO COLOMBIANO”
La exposición pone ante el público una selección de 40 fotografías pertenecientes al fotógrafo Álvaro Ybarra Zavala, sobre el conflicto en Colombia.
Según palabras del autor: “Con “Macondo” he querido documentar las diferentes verdades que llevan más de sesenta años enfrentadas en una encarnizada lucha y que constituyen la base del conflicto civil en Colombia.
LUGAR: EFTI- CENTRO INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA Y CINE (C/Fuenterrabía 4, 6 y 13) Metro Menéndez Pelayo y Atocha Renfe
FECHA: 2 de junio de 2017
HORARIO: De 9:00h a 22:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://efti.es/agenda/inauguracion-de-la-exposicion-de-alvaro-ybarra-macondo
LITTLE BLACK DRESS – PHOTOESPAÑA 2017
La exposición nos invita a reflexionar sobre los cánones de la moda y la belleza en las mujeres en el mundo actual y como éstos ejercen presión en la construcción del cuerpo femenino.
Para ello, la artista visual Yolanda Domínguez presenta su proyecto “LITTLE BLACK DRESS”, para visibilizar como algunas tendencias relacionadas con la estética femenina se convierten en modelos limitantes y excluyentes.
Las fotografías muestran a diversas mujeres de distintas tallas, edades y etnias vistiendo una prenda de la talla 38, muy utilizada en los estándares de belleza femeninos actuales y como dicha prenda no se ajusta a una realidad de mujer.
LUGAR: Museo del Traje (Av. Juan de Herrera, 2) Metro: Ciudad Universitaria
FECHA: Del 8 de junio al 17 de septiembre 2017 – PHOTOESPAÑA 2017
HORARIO: De martes a sábado de 9:30h a 19:00 h; Domingos y festivos de 10:00h a 15:00h; Jueves de julio y agosto, apertura extraordinaria de 9:30h a 22:30h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://bit.ly/2qCG2gf
EXPOSICIÓN “MADRID • BARCELONA”
Una comparativa ilustrada de las dos urbes españolas más comparadas: Madrid y Barcelona.
A través de las ilustraciones de Sonia Pulido y Roberto Maján, se hace un amplio recorrido por las dos ciudades, en una brillante y desenfadada revisión que sacará a relucir las fortalezas y debilidades de ambas, así como un artístico paseo por los paisajes, emblemáticos edificios, tópicos, costumbres…
LUGAR: La Fiambrera Art Gallery (Calle del Pez, 7) Metro: Noviciado
FECHA: Del 9 de junio al 27 de agosto de 2017
HORARIO: De lunes a viernes de 11:30h a 14:30h y de 16:00h a 21:00h; Sábados de 11:30h a 21:00h
PRECIO: Gratis
MÁS INFO: http://www.lafiambrera.net/portfolio/madrid-%C2%B7-barcelona/
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